jueves, 24 de diciembre de 2015

Y si tuviéramos el planeta tierra sin luna??

Imaginemos la Tierra en la actualidad: ¿qué sucedería si hiciéramos desaparecer repentinamente la Luna? ¿Cómo se vería afectada la vida en la Tierra? El efecto más inmediato del que nos percataríamos es que las noches serían totalmente oscuras, habrían desaparecido las fases lunares, y todas las noches serían noches de “luna nueva”, noches sin luna. Sería el sueño de todo astrónomo, ya que podríamos disfrutar, sin ser deslumbrados por la luz lunar, de las estrellas, la Vía Láctea y de otras maravillas del cosmos. Dejarían también de producirse los eclipses solares y los lunares. Además, desaparecería todo el romanticismo y misterio asociado a nuestro satélite y que ha inspirado tantas canciones, poemas, cuentos, novelas, y a tantos artistas, pero… ¿sólo sucedería eso si nuestro satélite desapareciera de pronto? ¡Por supuesto que no!
1- Adiós a las mareas tal y como las conocemos
Un efecto que apreciaríamos a corto plazo sería la desaparición de las mareas debidas a la gravedad de la Luna. Nuestro planeta tiene un 70% de su superficie cubierta de agua líquida en forma de mares y océanos. La Luna ejerce una fuerza de atracción gravitatoria sobre dicha corteza líquida deformándola y produciendo oscilaciones cíclicas ligadas a la rotación de la Tierra con una frecuencia aproximada de medio día. Es cierto que el tirón gravitatorio del Sol produce también una deformación de los océanos terrestres, pero su efecto es aproximadamente la mitad de fuerte que el lunar, así que, sin la presencia de la Luna, seguirían produciéndose mareas en la Tierra, pero mucho más débiles, básicamente serían como un oleaje suave. Como consecuencia de la desaparición de las mareas lunares, las corrientes oceánicas se debilitarían y las aguas tenderían a estancarse, perdiendo las orillas de los mares su sistema de drenaje y limpieza natural debida al avance y retroceso de las aguas. El agua oceánica tendería a redistribuirse tomando dirección hacia los polos y también aumentaría el nivel del mar en las costas. La consecuencia de todo esto sería un cambio drástico del clima de la Tierra.
2- Adiós a un eje de rotación estable
El movimiento de la Luna alrededor de la Tierra está sincronizado, es decir, esta tarda el mismo tiempo en rotar alrededor de sí misma que en girar alrededor de la Tierra, es por eso que siempre vemos la misma cara de la Luna, y la otra permanece oculta desde nuestro planeta. El movimiento orbital de la Luna alrededor de la Tierra estabiliza el eje de rotación de la misma manteniendo su inclinación fija en unos 23 grados respecto al plano de su órbita (esta inclinación, es la responsable de que existan las estaciones tal y como las conocemos).
El eje de rotación de la Tierra realiza un movimiento circular estable llamado “precesión” que es el que mantiene dicha inclinación fija. El eje terrestre tarda unos 26.000 años en completar este movimiento circular. Sin la Luna, la precesión terrestre se ralentizaría, con lo que el eje de rotación terrestre perdería su estabilidad, como cuando una peonza comienza a bambolearse a punto de caer, pudiendo variar su eje de forma caótica entre los 0 y los 90 grados. Esto produciría de nuevo un cambio climático a escala global, que podría producir veranos con temperaturas que superarían los 100 grados, e inviernos con temperaturas por debajo de los -80 grados. En el caso más extremo, el eje de rotación terrestre podría alinearse directamente hacia el sol, lo que haría que zonas del planeta estuvieran bajo una permanente insolación y otras en permanente oscuridad. Las gigantescas diferencias térmicas entre una mitad y la otra de la Tierra producirían vientos extremos con velocidades de más de 300 kilómetros por hora y otros fenómenos meteorológicos dramáticos.
3- Adiós a muchas de las especies y plantas terrestres
La desaparición de la Luna afectaría también a la vida en la Tierra. El efecto más inmediato sería de nuevo la desaparición de la propia luz solar reflejada por la Luna, que alteraría los ritmos biológicos de muchas especies animales y vegetales que se han adaptado y evolucionado bajo la presencia cíclica de la luz lunar. Muchas especies deberían adaptarse de forma súbita a la oscuridad total de las noches sin luna.
La desaparición de las mareas lunares afectaría sobre todo a las especies adaptadas a los flujos y corrientes marinas, como las que viven en las costas a las que el flujo de las mareas provee de nutrientes, o las que habitan mares y océanos, habituadas a las actuales pautas de las corrientes marinas.
Los drásticos y globales cambios climáticos, debidos a la desaparición de las mareas y a la desestabilización del eje de rotación de la Tierra, serían los que producirían las consecuencias más terribles sobre la vida terrestre. Los ritmos vitales de todas las especies animales y vegetales se verían alterados por estos cambios climáticos: las migraciones, la época del celo, la hibernación, etc. El crecimiento de las plantas se vería también afectado por las variaciones térmicas extremas. Muchas especies serían incapaces de adaptarse, produciéndose extinciones masivas de plantas y animales. En el caso muy extremo, visto antes, de que el eje de rotación terrestre acabara apuntando hacia el sol la vida en la Tierra tal y como la conocemos sería imposible en cualquiera de los dos hemisferios, y sólo sería quizá viable en el ecuador, entre los hemisferios ardiente y helado del planeta.

¿Qué habría pasado si la Tierra nunca hubiera tenido Luna?

Para poder analizar bien este supuesto veamos primero cómo creemos que se formó la Luna alrededor de la Tierra primitiva.
1- La formación de la Luna
La Tierra se formó hace unos 4.600 millones de años a partir del disco de gas y polvo que dio lugar al Sol y al resto de cuerpos del Sistema Solar. Creemos que la Luna se formó unos 100 millones de años después tras un violento impacto contra la Tierra de un cuerpo, del tamaño de Marte, conocido como Theia. El enorme impacto arrancó parte de la Tierra primigenia, que por entonces era una esfera de magma, y lo colocó en órbita terrestre.
El recién creado sistema Tierra-Luna comenzó a ejercer una atracción gravitatoria mutua. Dicha atracción produjo (y sigue produciendo) la disipación de una enorme cantidad de energía debida a la fricción de los océanos con los fondos marinos durante las idas y venidas de las mareas. Como consecuencia de dicha disipación la velocidad de rotación de la Tierra se ha frenado desde unas 6 horas que duraba el primitivo día terrestre sin Luna hasta las 24 horas actuales (en la actualidad la Luna sigue frenando la rotación de la Tierra a una tasa de unas 1.5 milésimas de segundo cada siglo). Para compensar esta disminución en la velocidad de rotación de la Tierra, la energía de rotación lunar debe aumentar, lo que produce un paulatino alejamiento de la misma de la Tierra a una velocidad de unos 3,82 centímetros cada año.
No sabemos la distancia exacta a la que estaba la Luna de la Tierra cuando se formó, pero sabemos que estaba a una distancia mucho menor que la actual (384.400 kilómetros) con lo que podría verse en el cielo con un tamaño unas 10 o 20 veces mayor que la Luna actual. Esta cercanía produciría unas mareas mucho más intensas que las actuales, que podrían incluso afectar al magma terrestre y proporcionar una energía extra para calentar los elementos radiactivos presentes en la primitiva Tierra. Estas intensas mareas fueron posiblemente muy importantes para mezclar y remover las aguas de mares y océanos, lo que habría acelerado y posibilitado el origen y evolución de la vida hace unos 3.800 millones de años.
2- Una Tierra sin Luna
Ahora que ya sabemos cómo se formó la Luna y qué efectos tuvo sobre la primitiva Tierra podemos preguntarnos qué habría pasado si el cuerpo conocido como Theia nunca hubiera chocado contra la Tierra en formación desgajando un trozo de la misma. ¿Qué sería entonces de una Tierra sin Luna? Ya hemos visto que los efectos de marea gravitatoria entre la Luna y la Tierra han frenado la velocidad de rotación terrestre desde las 6 horas originales hasta las 24 horas actuales. Si la Luna nunca se hubiera formado, los únicos efectos de marea existentes habrían sido los debidos al Sol, mucho más débiles que los lunares, por lo que la rotación terrestre sería de 8 horas actualmente.
Cuanto mayor es la velocidad de rotación de un planeta mayores son los vientos que se producen en él. Así, si el día terrestre durara sólo 8 horas, los vientos típicos en la Tierra alcanzarían los 160-200 kilómetros por hora. Las mareas, además, al ser sólo debidas al Sol serían mucho más suaves, por lo que las condiciones de flujos y corrientes necesarias para que se desarrollara la vida en los océanos primitivos seguramente no se habrían dado, o se habrían dado unos cientos de millones de años más tarde, retrasando el origen y posterior evolución de la vida terrestre. Sabemos ya que, sin la Luna, la inclinación del eje de rotación terrestre no sería estable, lo que produciría variaciones extremas de temperatura y cambios climáticos, por todo ello, en una Tierra sin Luna seguramente no existirían formas de vida compleja en la actualidad y, cuando finalmente surgieran, tendrían con toda probabilidad una biología muy diferente a la que conocemos.
Si, a pesar de todo, se llegara a desarrollar vida compleja e inteligente en una hipotética Tierra sin Luna todo sería muy diferente. No existirían, por ejemplo, los calendarios basados en las fases lunares, que ayudaron a nuestra especie a entender y dominar la agricultura, la caza, y los ciclos biológicos y a construir, en suma, nuestra civilización. La tecnología y la ciencia en esta Tierra sin satélite serían también muy distintas. Mediante el estudio de las fases lunares se logró determinar la distancia Tierra-Luna, sus tamaños, la distancia de la Tierra al Sol, los tamaños y distancias de otros cuerpos del Sistema Solar, y otras distancias del universo que nos han colocado en nuestro verdadero lugar en el cosmos: una mota de polvo alrededor de una estrella del montón en los suburbios de una de las miles de millones de galaxias del universo. Este conocimiento no habría sido posible en una Tierra sin Luna.
Afortunadamente para nosotros Theia sí chocó contra la Tierra y formó nuestro satélite y, es muy poco probable que este desaparezca de repente. Sabemos, sin embargo, que existen muchos planetas girando alrededor de otras estrellas desprovistos de luna, con condiciones, y quizá vida, que nos parecerán extrañas y exóticas. Los terrestres podemos respirar tranquilos, tenemos Luna para mucho tiempo pues no conseguirá escapar jamás a la atracción gravitatoria terrestre, a pesar de estar alejándose poco a poco de nosotros. Es más, creemos que dentro de unos 5.000 millones de años, cuando el Sol esté en su fase final de vida y se convierta en una estrella gigante roja, la Luna se frenará y volverá a acercarse a la Tierra. Será la fricción de nuestro satélite con la atmósfera más externa del gigantesco Sol rojo, dentro de la que se encontrara inmersa la Luna, la que la frene. El tamaño de la Luna crecerá de nuevo en los cielos de la Tierra hasta que la fuerza gravitatoria terrestre la fragmente en un último y mortal abrazo. Dejaremos entonces de disfrutar de las hermosas fases lunares para siempre, pero un anillo compuesto por millones de fragmentos de lo que fue nuestro satélite brillará en las noches y días terrestres…si para entonces queda algún ser vivo para contemplarlo.
Fuente: http://elpais.com/elpais/2015/12/15/ciencia/1450179769_533306.html

sábado, 19 de diciembre de 2015

Sin palabras Nro.87. Un canadiense vende aire embotellado a China

Debido a la gran contaminación de la atmósfera que ha producido alerta roja en la capital de China, sus habitantes se han visto obligados en agotar hasta sus últimos recursos, como ser comprar aire enlatado.
La empresa que lo distribuye se llama Vitality Air, y se cree que el negocio está resultando por la sencilla razón de que los habitantes chinos buscan una solución para no respirar el aire contaminado.
Un representante de la empresa canadiense en China explicó que el primer lote de 500 botellas de aire embotellado se agotó rápidamente, el mes pasado, y que ahora tienen una demanda de pedidos por adelantado de 700 botellas aproximadamente.
El precio de la botella de aire puro embotellado ronda entre los 14 y 20 dólares cada una.
El cofundador de la empresa que vende aire puro embotellado, Moses Lam vive en Edmonton, en la provincia de Alberta en Canadá explica que viaja por 4 horas a Banff y se tarda al menos 10 horas embotellando el aire para luego venderlo en China.
En el año 2013 un empresario chino llamado Chen Gwong-Beeyow también había tomado la iniciativa de vender este producto, este hombre también argumentando que si no cuidaban el medio ambiente, en el futuro tendrían que recurrir a las máscaras de gas para respirar aire fresco.
Fuente: http://www.elheraldo.hn/otrassecciones/ademashoy/911785-466/empresa-canadiense-vende-aire-puro-embotellado-en-china

domingo, 13 de diciembre de 2015

Canciones censuradas Nro.2: September Song (Kurt Weill - Lotte Lenya)


Los nombres Kurt Weill y Bertolt Brecht (entre otros) son sinónimo de políticas radicales e innovación cultural en la República de Weimar. Conocidos principalmente por el éxito de Die Dreigroschenoper (“La opera de los tres centavos”) pero también por numerosas otras piezas donde colaboraron, el dúo representaba todo lo que el régimen nazi declaraba como enemigo. El judío Weill y el marxista Brecht fueron, por ende, los primeros y más obvios blancos de la opresión cultural nazi. 
Kurt Weill nació el 2 de marzo de 1900 en una familia judía de Dessau, Alemania. Dado que su padre era cantor en una sinagoga, la familia apoyó las primeras inclinaciones musicales de Weill. De adolescente, comenzó a estudiar música con Albert Bing. Pronto empezó a componer y mostró una temprana predilección por la música vocal, que lo condujo al teatro musical. Luego se mudó a Berlín para continuar sus estudios y trabajó con Engelbert Humperdinck y Ferruccio Busoni. Si bien Weill no fue un muy buen alumno, logró sobrevivir dictando clases particulares y dirigiendo coros en la sinagoga.
El aspirante a músico prontamente pasó a ser parte de la vibrante escena cultural de Berlín de los años ’20. En 1922, se sumó al Novembergruppe, el grupo de artistas de izquierda de Berlín, que incluía a Hanns Eisler y Stefan Wolpe. Fundamentalmente presentaban trabajos de compositores modernistas como Berg, SchoenbergHindemith, Stravinsky y Krenek. Al principio, Weill tuvo algunos éxitos pero su sociedad con Brecht fue lo convirtió en una estrella internacional. 
“La opera de los tres centavos” se estrenó el 31 de agosto de 1928 y estaba protagonizada por Lotte Lenja, la esposa de Weill. Fue un gran éxito y ubicó a Weill como uno de los compositores más exitosos de la Alemania de Weimar. La poderosa música de Weill combinada con el cinismo y la crítica social del libreto de Brecht produjeron una de las creaciones culturales más importantes de la Europa de entreguerras. En marzo de 1930, se estrenó en Leipzig su Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny (“Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny”). A esas alturas, había mucha tensión entre Brecht y Weill, ya que ambos eran muy obstinados y eso generó muchos conflictos entre ellos. Además, a medida que la derecha política crecía en el poder, su trabajo era cada vez más criticado. Aunque las óperas de Weill continuaron siendo éxitos populares, las protestas nazis frecuentemente interferían con sus actuaciones y la presión de trabajar en tales condiciones estaba destruyendo su matrimonio también. Los directores de teatro se volvieron más reticentes a presentar su trabajo.
Como muchos otros artistas en su situación, Weill malinterpretó reiteradamente los desarrollos políticos y creyó que las cosas podrían mejorar. Eventualmente, se enteró de que tanto él como su esposa estaban en la lista negra de los nazis y que los iban a arrestar. Así que en marzo de 1933, cruzó la frontera con destino a Francia y esperaba que su estadía en París fuera temporaria. La continua colaboración de Weill con Brecht mientras estuvo en París no tuvo mucho éxito y su matrimonio prontamente terminó en divorcio. Luego se fue a los Estados Unidos, donde tenía la esperanza de reconstruir su carrera. Allí, se volvió a juntar con su ex esposa Lenja. Luego recordó:
Lenya y yo llegamos aquí en 1935 e inmediatamente nos enamoramos de este país. Y mi éxito aquí (que la gente habitualmente atribuye a la ‘suerte’) se debe principalmente al hecho de que adopté una actitud constructiva y positiva hacia el estilo de vida de Norteamérica y hacia las posibilidades culturales de este país. 
El tono seguro de esta afirmación oculta la dificultad y la lucha de sus primeros años en los Estados Unidos, donde sus obras no fueron exitosas y la joven pareja luchaba para mantenerse. Luego, Weill colaboró con el dramaturgo Paul Green en la obra anti bélica Johnny Johnson, y costeó sus gastos componiendo música cinematográfica. Recién en 1938, con el éxito musical de Knickerbocker Holiday, escrito por el dramaturgo Maxwell Anderson, Weill finalmente tuvo acceso a la escena teatral de los musicales de Broadway. Los otros dos  grandes éxitos que Weill tuvo en Broadway fueron escritos durante la guerra: Lady in the Dark, con letra de Ira Gershwin, y One Touch of Venus, una comedia musical. El compositor, sin embargo, nunca olvidó sus raíces y, a diferencia de muchos otros emigrantes que luchaban por disimular sus orígenes judíos, se convirtió en una de las primeras figuras en recordar el Holocausto y generar conciencia en la gente sobre la situación apremiante de los judíos de Europa. A pesar del éxito económico que tuvo en los Estados Unidos, nunca obtuvo el tipo de fama o influencia que disfrutó en los años de la República de Weimar. Siempre como un forastero, vivió al margen del entorno musical y hasta su muerte le negaron la membresía de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras. 
Tradicionalmente, los académicos dividieron el trabajo de Weill en dos partes principales: sus trabajos iniciales (especialmente las colaboraciones con Brecht) compuestos en Alemania y sus últimas producciones, escritas en los Estados Unidos. Algunos sostuvieron que sus primeros trabajos fueron superiores y condenaron el material escrito para Broadway y Hollywood aduciendo que era superficial y dirigido a las masas. Si bien las producciones que realizó luego de las colaboraciones con Brecht no eran tan políticas, durante su carrera en los Estados Unidos Weill llevó a cabo obras importantes donde criticaba el optimismo de Norteamérica y el estilo de vida de los norteamericanos. Trataba temas como la desigual distribución de la riqueza, la segregación y el efecto de la industrialización sobre las familias. El nivel de control sobre la estructura dramática de sus trabajos era inusual y Weill aprovechó dicha situación para incrementar la importancia social y el poder de sus obras. Musicalmente, compuso muchas canciones que tuvieron popularidad duradera, incluyendo la famosa canción Die Moritat von Mackie Messer.
Kurt Weill murió a los 50 años, el 3 de abril de 1950.
Fuente: http://holocaustmusic.ort.org/es/politics-and-propaganda/third-reich/weill-kurt/

miércoles, 2 de diciembre de 2015

Sin palabras Nro. 86: Acortan final de partido de fútbol para que Presidente entregue premio (Mauritania)

El partido de fútbol de la Supercopa de Mauritania entre el campeón de liga y el de copa fue acortado cuando quedaban treinta minutos y resuelto por penaltis para poderse ajustar a la agenda del Presidente del país, Mohamed uld Abdel Aziz.
La Supercopa de Mauritania finaliza en el 60' por orden del presidenteAsí lo reconoció hoy en un comunicado el presidente de la Federación de Fútbol de Mauritania, Ahmed uld Yahya: "Nos concertamos con los presidentes y entrenadores de los dos clubes, que en el minuto 60 iban empatados a 1, y los dos equipos aceptaron parar el encuentro y pasar a los penaltis".
El directivo federativo no ve en ello ninguna "cacicada", sino que lo justifica por "el interés de jugadores y responsables de los dos clubes de ser galardonados por el presidente del país en persona".
Y es que el presidente Aziz tenía una agenda repleta ese mismo día (sábado noche) porque se celebraban los 55 años de la independencia del país y el partido de fútbol era solo uno más de los muchos actos a los que debía asistir en la ciudad de Nuadibú, en el norte del país.
Los dos equipos que se disputaron esta "Supercopa abreviada" fueron el FC Tevragh Zeina y el ASC Ksar.
El directivo federativo añadió que el partido había comenzado con cierto retraso sobre su horario y que el estadio no contaba con iluminación artificial, por lo que se imponía el recorte de minutos para poder hacer la entrega del trofeo con luz natural.
Por último, quitó importancia al incidente porque no supuso ninguna violación de los códigos deportivos, ya que "no es un partido oficial desde el punto de vista jurídico".
Fuente: http://www.marca.com/2015/12/01/futbol/futbol_internacional/1448988935.html

viernes, 27 de noviembre de 2015

El Chavo del 8, Jean-Jacques Perrey y Ludwig Van Bethoven

Tan inolvidable como Chespirito y el Chavo del 8, es la canción de apertura que muchos recordamos casi de memoria. Esta pieza, que muchos pensaban original de Chespirito por su connotación jocosa, divertida y hasta caricaturesca, pertenece en realidad al compositor Jean-Jacques Perrey.
Perrey es considerado uno de los pioneros de la música electrónica, y en 1967 lanzó su disco "Moog Indigo" como parte del dueto francés "Perrey y Kingsley". Su canción "The Elephant Never Forgets" es la pieza conocida mundialmente como opening de "El Chavo del 8", la misma que tiene una fuerte inspiración de una pieza del compositor alemán Ludwig Van Bethoven.

En 1811, Beethoven escribió su Op. 113 N° 4 conocida como "Marcia alla Turca" (La Marcha Turca) que influenció fuertemente a Perrey en componer la canción que hizo inmortal el fallecido comediante mexicano. 
Sin embargo, Chespirito no solo utilizó esta canción para los programas que produjo en Televisa, sino también usó las canciones "Country Rock Polka" y "Baroque Hoedown" para escenas de "Chespirito" y el tema de salida de El Chapulín Colorado.
http://rpp.pe/famosos/celebridades/chespirito-que-relacion-tienen-el-chavo-del-8-y-beethoven-noticia-746340

domingo, 25 de octubre de 2015

Un error lo puede tener cualquiera!!! Deutsche Bank imputa por error 5.300 millones de euros a un cliente

El banco alemán Deutsche Bank ingresó por error 6.000 millones de dólares (5.300 millones de euros) a un cliente, según ha dado a conocer el diario británico Financial Times. El fallo, que se produjo en junio pero se ha conocido ahora, fue obra de un empleado júnior de la empresa en lo que popularmente se conoce como fat finger —dedo gordo—, una expresión que alude a la falta de pericia al insertar en el teclado la cantidad a transferir. El trabajador envió "la cantidad bruta en vez de la cantidad neta", según informa el prestigioso periódico británico, lo que propició un "error de varios ceros". La cuantía fue transferida a un fondo de capital riesgo estadounidense cuya identidad no ha trascendido y devueltos a Deutsche Bank un día después.
"La transferencia fue procesada por un miembro junior del equipo de ventas Forex en el mes de junio, mientras su jefe estaba de vacaciones", indicaron al Financial Times dos fuentes conocedoras de la situación. El banco ha declinado pronunciarse al respecto y se desconoce si el autor del fallo, cuyo nombre tampoco se ha hecho público, continúa formando parte de su plantilla. De todas formas, el multimillonario fallo pudo no ser fallo únicamente del trabajador: tras desvelarse la información, han surgido las primeras dudas sobre si la entidad germana llevó a cabo el "principio de los cuatro ojos" (traducción literal del inglés), por el cual cualquier operación de esta envergadura debe ser revisada por al menos otro empleado.
Deutsche Bank informó del incidente a las autoridades financieras británicas, el Banco Central Europeo y la Reserva Federal, según el diario británico. El error se ha conocido en un momento en que el banco alemán afronta una reestructuración de plantilla en la que planea disminuir el número de altos cargos tras anunciar unas pérdidas de 6.200 millones de euros en el tercer trimestre.
No es la primera vez que se producen errores similares a la hora de introducir las cantidades de una operación. Hace un año la Bolsa de Tokio anuló una batería de órdenes de compra por valor de 617.000 millones de dólares (unos 490.000 millones de euros) lanzadas por error, una cifra equivalente a la economía de Suiza, y en 2009, UBS ordenó por error la compra de obligaciones convertibles de Capcom por 217.000 millones de euros. En la mayoría de casos, este tipo de equivocaciones pueden ser rectificadas.
Fuente: http://economia.elpais.com/economia/2015/10/20/actualidad/1445330621_249739.html

martes, 29 de septiembre de 2015

Ahora podemos cantar Feliz cumpleaños sin pagar

La esperada sentencia es fruto de una demanda colectiva putativa presentada en 2013 por varios artistas contra Warner/Chappell, en busca de una devolución de los millones de dólares ganados en honorarios por la compañía durante años.

Para emitir el veredicto, el juez de distrito de los Estados Unidos George H. King tuvo que investigar la larga y complicada historia de la canción, que comenzó en 1893 con la publicación de una melodía llamada Good morning to all ("Buenos días a todos") en un cancionero para niños de preescolar, escrito por una mujer de Kentucky llamada Mildred Hill y su hermana, Patty.

Un juez de los EEUU determinó que Warner/Chappell Music no posee los derechos para el Happy Birthday to You, que ahora podrá ser empleada libremente por cualquier persona. La historia del tema que cantan millones
Esa melodía finalmente llegó a ser cantada con la familiar letra de Happy Birthday to You, que Patty también afirmó haber escrito, según documentos judiciales.
Los derechos de autor de Warner se negociaron con el editor de las hermanas Hill, la compañía Clayton F. Summy, posteriormente conocida como Birch Tree y adquirida por Warner en 1988. Summy había obtenido los registros de Happy Birthday to You en 1935, de acuerdo con documentos del tribunal.

"Los acusados nos pidieron averiguar que las hermanas Hill les dieron a Summy los derechos de la letra para explotarla y protegerla, pero esta afirmación no es apoyada por los registros", escribió King en su texto de 43 páginas.

"Las hermanas Hill dieron a Summy los derechos a la melodía, y los derechos para los arreglos de piano basados en la melodía, pero nunca ningún derecho sobre la letra", agregó.

"Happy Birthday to You es finalmente gratis después de 80 años", dijo al diario Los Angeles Times Randall Newman, abogado de los artistas que incluyen a cineastas que trabajan en un documental sobre la canción. "Finalmente, la farsa ha terminado. Es increíble", añadió.
Fuente: http://www.infobae.com/2015/09/23/1757407-la-cancion-feliz-cumpleanos-ya-es-dominio-publico

sábado, 19 de septiembre de 2015

A quien quería Tarantino para Pulp Fiction originariamente?

El sitio web Reddit difundió una nómina filtrada que muestra los nombres de los actores y actrices que Quentin Tarantino quería originalmente para su icónico filme. La misma, para sorpresa de muchos, muestra que Thurman no figuraba entre las candidatas para el papel de Mia Wallace y que quería a Michael Madsen como Vincent Vega, personaje que luego reviviría la carrera cinematográfica de Travolta.
Para el papel de Samuel L. Jackson, Jules Winnfield, Tarantino contaba con otros candidatos principales, como Lawrence Fishburne y Eddie Murphy. El único actor que estaba pensado desde un principio para el personaje que luego interpretaría es Tim Roth, quien diera vida a Pumpkin. De no aceptar incorporarse al filme, Tarantino tenía en mente el nombre de Johnny Depp como segunda opción.
Pulp Fiction, conocida en nuestro país como Tiempos Violentos, finalmente contó en su elenco principal con Travolta, Thurman, Jackson, Roth, Bruce Willis, Harvey Keitel, Amanda Plummer, Maria de Medeiros, Ving Rhames, Eric Stoltz, Rosanna Arquette y Christopher Walken.
El largometraje, considerado como uno de los más representativos del cine que realiza Tarantino, consiguió la Palma de Oro en Cannes en 1994, el Globo de Oro al mejor guión, y obtuvo siete candidaturas en la 67º edición de los Oscar, aunque sólo ganó el premio al Mejor Guión Original.

miércoles, 9 de septiembre de 2015

Publicidad 153:The Hathaway man's eyepatch

David Ogilvy, on his way to a photo shoot for his new shirt-maker client, stopped off at a New York drugstore to buy a few 50 cent black eyepatches – and unwittingly blazed the trail for a new style of advertising.
It was 1951, and Ogilvy’s client was CF Hathaway, a small shirt-maker from Maine. The company, having never advertised before, was planning to spend just $30,000 to compete with much better-known brands.
Ellerton Jette, Hathaway’s president, admitted Ogilvy would never get rich handling his account – but he promised he would never fire the agency or change any copy.
Ogilvy knew he must do something unorthodox. Although he had toyed with the idea of using an eyepatch as part of the campaign, it wasn’t uppermost in his mind.
Handing over the eyepatches to the photographer, Ogilvy told him: "Just shoot a couple of these to humour me. Then, I’ll go away and you can do the serious job."
Later, having seen the results, Ogilvy admitted: "We knew we’d got something."
Without the eyepatch, the Hathaway campaign would have been a simple example of shirt advertising with a well-dressed man shot against an opulent background.
With the eyepatch, the ads had what Ogilvy called "story appeal", arousing reader curiosity. How, they wondered, had the man lost his eye?
The ad’s impact was immediate. Its first insertion in The New Yorker cost just $3,176. Within a week, every Hathaway shirt in the city was sold.
Ogilvy claimed to have been bemused by it all. He said of the eyepatch: "For some reason I’ve never known, it made Hathaway instantly famous. Perhaps, more to the point, it made me instantly famous."
Fuente: http://www.campaignlive.co.uk/article/history-advertising-no-110-hathaway-mans-eyepatch/1317084#ltI4IT4tHkyrdW1q.99

miércoles, 19 de agosto de 2015

Fútbol femenino a los golpes

Desde este blog no vamos a efectuar un análisis sobre las cualidades futbolísticas de las jugadoras que protagonizaron el partido de fútbol femenino en Ecuador entre Esmeralda y Cotpaxi. Lo que si podemos afirmar que femenino no es agarrarse a las trompadas, tirarle una patada voladora al arbitro y piedras a los hinchas. Conclusión: No cuenten con nosotros para invitar a estas muchachas a una reunión!!!!

domingo, 9 de agosto de 2015

Villanos Nro.38: The Enchantress (June Moon)

June Moon alias Enchantress es una poderosa hechicera. Ella parece poseer la habilidad de manipular la energía mágica para utilizarla en cualquier tipo de efectos, desde la curación o la teletransportacion (habilidades otorgadas por el demonio Dzamor).Un aspecto único de su poder es su sensibilidad a la magia. A pesar de su carga original heroica, ha aparecido en varias historias como una supervillana en lugar de una héroe como en la serie Strange Adventures al igual que en sus encuentros en contra de Supergirl (Superman Family #204-205, 1980/81) aunque en la etapa postcrisis se suplió su rival kriptoniana por Powergirl. Posteriormente Enchantress continuaría como villana en Forgotten Villains (DC Comics Presents #77-78 (1985)), además de aparecer entre el ejército de supervillanos en Crisis en las Tierras Infinitas # 12 (Marzo 1986) y como miembro del Escuadrón Suicida. (donde se hizo una buena amiga de Eva Edén, Nightshade, hasta que ambas fueron encarcelados en el mismo cuerpo siendo sacrificada posteriormente por Faust, hijo de Félix Faust). Recientemente, como parte de la acumulación de Crisis Infinita, ella y otros miembros de la Centinelas de la Magia se unieron a la lucha junto a Shadowpact en contra del Espectro en la serie Día de la Venganza. El Espectro ya había matado a cientos de poderosos místicos.Enchantress ayuda místicamente al equipo, incluso conteniendo la mente del nuevo Eclipso. Enchantress y los otros miembros de Shadowpact fueron citados de nuevo por el fantasma extraño (Phantom Stranger) cuando la ciudad de Riverock,Wyoming, fue atrapada en una gran burbuja de sangre. Ella aparece con un nuevo traje, dispuesta a ayudar a salvar a las personas inocentes dentro de la burbuja, en peligro por un equipo de supervillanos. Su meta era sacrificar muchos de los pobladores de una manera muy específica con el fin de devolver a la entidad a la normalidad. Enchantress y sus aliados consiguen derrotar a los villanos. Debido a inesperados efectos secundarios de los hechizos de magia necesarios para derrotar a los villanos, el mundo exterior cree que el grupo de Shadowpact había muerto durante un año. Enchantress aparece por primera vez en Strange Adventures #187 (Abril 1966) y es creada por Bob Haney y Howard Purcell.
Fuente: http://fichapersonajedc.blogspot.com.ar/2009/03/enchantress.html

miércoles, 5 de agosto de 2015

Ferrari Pinin, la única Ferrari cuatro puertas!!!

No muchos conocen que Ferrari, marca de cupés superdeportivas si las hay, tiene un sedán. Su nombre es Pinin y no solamente es el único modelo de cuatro puertas de la marca italiana, sino que es el único ejemplar. Ahora saldrá a remate y se espera que se consiga un precio que supere los 795 mil dólares.
La historia de la Ferrari Pinin (la verdad que resulta imposible referirse a esta marca en masculino, aunque se trate de un sedán, no de una cupé) se remonta a 1980, cuando el famoso carrocero italiano Pininfarina lo diseñó y construyó precisamente como festejo por los 50 años de la prestigiosa compañía de diseño automotriz. Ese año fue mostrada por primera vez en el Salón de Turín, Italia, y luego también en el de Los Angeles, EE.UU.
Tras ese periplo, el ejemplar fue llevado ante el mismísimo Enzo Ferrari, a quien quisieron convencer de que la marca debía producirlo para vender. A Don Enzo le gustó mucho el auto, pero entre todos tomaron la decisión de que el experimento quedara ahí, pese al deseo de querer competir con las mejores marcas de sedanes del momento. Por ejemplo, la mira estaba puesta en Maserati, que tenía el Quattroporte diseñado por Giugiaro, pero también en Jaguar, Mercedes.Benz y hasta en la mismísima Rolls-Royce. Pero privó el sentido común y el Pinin quedó en la historia como el primer y último cuatro puertas con el cavallino rampante en su trompa.
La Ferrari Pinin fue construida en 1980
Basado en la Ferrari 400 GT, tiene un motor de 12 cilindros opuestos de 5 litros de cilindrada con carburador colocado en posición delantera longitudinal. Con una carrocería plateada y un interior en beige, tiene una transmisión manual de cinco marchas.
El Pinin permaneció en la colección de Pininfarina hasta 1993, cuando fue vendido al piloto de Ferrari Jacques Swaters, un belga que tras su retiro se convirtió en coleccionista de autos. En 2008 fue vendida a su actual dueño, quien lo restauró a su estado actual. A pesar de que tuvo poco rodaje, aparentemente apenas 400 kilómetros, parece que sí tuvo algún tipo de desgaste.
Tiene un motor 5 litros de 12 cilindros
Esta joya histórica no es desconocida para el público, porque fue expuesta varias veces en los últimos años. Por ejemplo, estuvo en el Festival de velocidad de Goodwood 2010, en el Concurso de elegancia de Trieste 2011 y en el museo Ferrari. Previamente también intentó vendérselo por un precio de un millón de dólares, pero nadie ofertó ese monto. Se espera que ahora se lo lleve quien desembolse un 20% menos de esa cifra.

viernes, 24 de julio de 2015

Las predicciones de Fidel Castro



Año 1973. La guerra fría es más fría que nunca, Richard Nixon jura su segundo mandato como presidente de los Estados Unidos y la guerra de Vietnam llega a su fin. Al regreso de una visita por el país del sudeste asiático, Fidel Castro, el comandante, participaba en una de sus habituales reuniones con la prensa internacional.

En un ambiente distendido, el periodista Brian Davis, de una agencia inglesa, le preguntó: "¿Cuándo cree usted que se podrán restablecer las relaciones entre Cuba y Estados Unidos, dos países tan lejanos a pesar de la cercanía geográfica?"

El líder de la revolución cubana lo miró fijamente y respondió bien alto, para que le escucharan todos los que estaban en la sala. "Estados Unidos vendrá a dialogar con nosotros cuando tenga un presidente negro y haya en el mundo un Papalatinoamericano".

Algunos periodistas se rieron, otros, incrédulos, hicieron una mueca irónica y ninguno de los que estaba en la habitación -más preocupados por Vietnam que por cualquier otra cosa- creyó la predicción de un Castro metido en el papel de Nostradamus. Esa es la anécdota que el periodista y escritor argentino Pedro Jorge Solans rescató en un reciente viaje a la isla caribeña mientras realizaba un reportaje sobre las reabiertas relaciones entre EE.UU. y Cuba que publicó en El Diario de Carlos Paz.

Ese episodio histórico lo explica Eduardo de la Torre, que actualmente ejerce de taxista pero que en 1973 era estudiante universitario. Por aquel entonces era imposible pensar que Barack Obama, un hombre negro, podía llegar a ser presidente del país más poderoso del mundo. Tampoco parecía muy viable que un argentino fuera elegido Papa cuando a lo largo de los siglos la mayoría de Pontífices habían nacido de Italia y, más concretamente, de Roma.

"Fíjate tú chico, nadie le creía al comandante; pero cómo no creerle al comandante que resucitó más veces que Jesucristo", le dijó De la Torre a Solans. "Con todo respeto por Jesucristo. Porque oye chico, ¿cuántas veces mataron a Fidel? Cuente en la prensa internacional cuántas veces lo mataron y te darás cuenta tú de cuántas veces resucitó", añadió en una surrealista conversación.

Fuente: http://www.clarin.com/mundo/Fidel-Castro-Cuba-EE-UU-asombrosa-prediccion-1973_0_1399060294.html

jueves, 16 de julio de 2015

Adiós FAO Schwarz (153 años en la Quinta Avenida)

Miles de sueños pasearon por esa mítica juguetería de la Quinta Avenida. Las sonrisas de niños, y grandes también, ya no habitarán el lugar: es que luego de 153 años, FAO Schwarz cierra sus puertas al público. Allí se filmó una de las escenas más recordadas de “Quisiera ser grande”, con un joven Tom Hanks.
En vista de que el contrato de locación vence y es necesario un alquiler mucho mayor para mantener el espacio, el propietario de FAO, Toys R’ Us, optó por cerrar la tienda. Ahora está buscando un nuevo domicilio y podría reabrir el año próximo, pero el cierre de este miércoles significa que la marca no tendrá una presencia minorista en su local ubicado muy cerquita del Central Park.

Keren Hernandez, es una de tanto millones que, si pudiera ir todos los días a FAO Shwarz, lo haría. Desde su primera visita de compras a la emblemática juguetería en la Quinta Avenida de Manhattan una década atrás, esta joven de 21 años de Queens ha vuelto muchas veces por los animales de peluche más grandes que en la vida real y los soldados de juguete colocados en el frente, dijo. "Me entristeció saber que cerraría", dijo Hernández durante su última visita el martes, seguida por dos niños de 11 y 8 años. "Quería asegurarme de que mis primitos pequeños pudieran decir yo estuve allí'", agregó.
La tienda, que se trasladó al lugar hace casi 30 años frente al Plaza Hotel,  al lado de Apple Store, venía sufriendo una competencia cada vez mayor de comerciantes minoristas como Wal-Mart Stores Inc., que llevó a la quiebra en 2003 a la empresa entonces cotizada en bolsa que también manejaba tiendas con las marcas Zany Brainy y Right Start.
En ese momento, FAO tenía 23 locales. Finalmente cerraron todos salvo en Las Vegas y Manhattan, y éstos fueron vendidos a la firma de inversión D.E. Shaw Co. Shaw llevó a cabo renovaciones en el local de Manhattan y se amplió en 2008 abriendo negocios en las tiendas Macy's Inc. Transcurrido menos de un año, en 2009, Toys R Us compró FAO para su tienda de Manhattan cerrando el local de Las Vegas y las boutiques en Macy's.
FAO Schwarz hizo su debut en 1862 y desde entonces se mudó en varias oportunidades, incluida una escala en Union Square de Manhattan. Durante un tiempo, estaba a una cuadra sobre Fifth Avenue en un espacio ocupado actualmente por Bergdorf Goodman. Se trasladó al lugar actual en 1986.
Hay esperanzas de que FAO vuelva a Manhattan. Toys R Us está analizando la posibilidad de mudar la tienda a un espacio en un subsuelo en 1633 Broadway, un rascacielos de 48 pisos en Broadway y West 50th Street, justo al norte de Times Square, según un informe de Crain's New York Business. La compañía dijo que está buscando otro domicilio en el centro de Manhattan, pero que no ha firmado contrato.
Fuente: http://www.clarin.com/sociedad/FAO_Schwarz-Jugueteria-nueva_york-cierre_0_1394260999.html

sábado, 4 de julio de 2015

No se puede confiar en nadie Nro.32. Sex Pistols promociona tarjetas de crédito

El legendario grupo británico de punk Sex Pistols promocionará las nuevas tarjetas de crédito de la empresa de servicios financieros Virgin Money, fundada por el millonario inglés Richard Branson -quien los fichó hace 38 años con su discográfica Virgin Records-.

La banda, que revolucionó la escena musical británica en los setenta con su actitud provocadora y letras contra el poder establecido, prestará su nombre y las carátulas de sus álbumes para decorar las tarjetas, que se comercializarán a partir de hoy. 

Así, según informó el viernes la entidad bancaria, el plástico estará diseñado con detalles del álbum "Never Mind de Bollocks" y del sencillo "Anarchy in the UK", entre otras iniciativas publicitarias. 


"Durante mucho tiempo, todos los bancos británicos han sido iguales. Al lanzar estas tarjetas, queremos celebrar el legado de Virgin y su diferencia", afirmó la directora de tarjetas de Virgin Money, Michelle Greene. 

"Los Sex Pistols desafiaron las convenciones y las maneras de pensar establecidas, lo mismo que nosotros hacemos en nuestro esfuerzo por cambiar la banca británica", agregó. 

Asimismo, según adelantó Greene, las tarjetas incluirán nueva tecnología que permitirá que los datos, como el nombre, número y fecha de caducidad, aparezcan en el reverso. 

Un portavoz de Virgin Money recalcó por su parte que "la relación entre los Sex Pistols y 'Sir' Richard Branson se remonta a hace 40 años", por lo que los miembros de la banda surgida en Londres en 1975 "están contentos de participar en esto". 

Branson, que actualmente controla un 35% de Virgin Money, integrada en su conglomerado empresarial Virgin Group, fichó a los Pistols para su discográfica en 1977, aunque la banda, que solo estuvo activa casi tres años, perteneció a otros sellos antes y después de esa fecha. 

El multimillonario dijo hoy que "los Sex Pistols son un grupo icónico y parte de la historia de Virgin". "Virgin Money es un banco que puede estar orgulloso de su pasado y me encanta que el equipo haya decidido celebrarlo de esta manera", declaró.

Fuente: http://www.clarin.com/extrashow/fama/Sex_Pistols-tarjeta-Virgi_n-Virgin_Money-Virgin_Records_0_1372662896.html